Introduction : L'importance de l'accompagnement artistique
L’enfant a besoin d’un accompagnement diversifié et varié pour cheminer dans la découverte du monde 🤠.
La charte nationale pour l’accueil du jeune enfant insiste notamment sur l’importance de l’art dans les lieux d’accueil de jeunes enfants : « Je développe ma créativité et j’éveille mes sens grâce aux expériences artistiques et culturelles. Je m’ouvre au monde par la richesse des échanges interculturels. »
Ces échanges interculturels nécessitent des partenariats ponctuels et/ou quotidiens pour orienter les adultes dans leurs propositions, et surtout pouvoir lever les barrières qui parfois enferment notre pensée.
Des espaces variés pour une créativité enrichie
Bien sûr, dans les crèches de nombreuses activités gravitent autour d’exploration et parfois de créations artistiques 🧑🎨. Des activités graphiques mais aussi de la musique, des spectacles, de la pâte à modeler ou à sel, autant de supports qui permettent à l’enfant de développer ses sens et ses compétences et qui lui offrent également la possibilité d’exprimer ses émotions et d’appréhender le monde qui l’entoure.
Néanmoins, pourquoi ne pas pousser encore plus avant l’expérience artistique en utilisant de nouveaux supports, de nouveaux espaces, de nouvelles dimensions ?
Loin d’une perspective de production et de résultat, l’objectif de cette démarche est d’accompagner l’enfant dans une expérimentation originale sans cesse renouvelée, qui nourrit sa curiosité naturelle 🔎 et son imaginaire sans limite.
Feuille de route
Intégrez l'art dans votre quotidien
Appréhendez l’art dans le sens de l’exploration du monde avec les sens, les émotions, pour participer au développement du jeune enfant.
Utiliser l’environnement comme source d'inspiration
En fonction de sa taille, de sa luminosité, de son emplacement, un espace va pouvoir être investi de différentes manières. Ainsi, une petite salle à priori propice à une activité paisible peut également s’avérer tout à fait adaptée à une activité plus dynamique 🥳️.
De même, un lieu peu usité peut être réinvesti à condition qu’on lui attribue une fonction intéressante pour les enfants. Ainsi, dans une salle de jeu d’eau devenue « fourre-tout », (ce n’est pas un fait rarissime en crèche) il est possible de créer un espace « confettis» qui va immédiatement rencontrer son public.
L’adulte peut toujours proposer une ambiance en fonction de l’espace disponible et identifié, et en réponse au besoin des enfants. Les espaces sont mis en scène et sont une invitation pour l’enfant à venir explorer 🙇.
Tous les espaces peuvent prendre sens : ainsi, un simple couloir, lieu de passage purement utilitaire, peut devenir un univers à part entière et donc, un espace de jeu pour les enfants. Les halls d’accueil des crèches sont aussi propices à la création et offrent l’opportunité de recevoir l’enfant et sa famille dans un cadre empreint de beauté, d’originalité et de nouveauté.
On peut tout faire avec tout !
Mise en scène et invitation à l'exploration
Un grand nombre d’objets nous entourant peuvent être source d’inspiration pour une activité expérimentale sans pour autant avoir été conçus à cet effet. Lorsque James Gibson a définit le concept d’affordance, c’est-à-dire « la capacité d’un objet à suggérer sa propre utilisation », il n’avait peut-être pas eu l’occasion de travailler auprès de jeunes enfants qui sont en mesure de nous démontrer que l’affordance d’une chaise n’est certainement pas de s’assoir dessus💺.
Ainsi, si nous regardons le monde avec intérêt et curiosité, nous pouvons porter un regard créatif et inventif sur les objets de notre environnement : dans notre quotidien, au travail, à la maison, lors de repas, de fêtes, des objets sont jetés par milliers.
Bouteilles, bouchons, journaux, papiers, tissus, cartons et barquettes alimentaires sont autant d’objets que nous pouvons réutiliser, mettre en scène, et associer pour créer une ambiance.
Cette ambiance créative 🥳️ est évolutive : avec un même matériau en grandes quantités, les enfants découvrent, expérimentent, manipulent.
Favoriser l'expérimentation et l'imagination
Les expériences peuvent être reproduites à plusieurs reprises, laissant ainsi libre cours à l’exploration et à l’imagination de l’enfant. Et, au regard de ses capacités de chercheur et de statisticien mises en avant au cours des dernières années par les neurosciences, il nourrit par la même occasion son intelligence et effectue des apprentissages.
Le choix des matériaux est toujours pensé au regard de leur éventuelle complémentarité : il est pertinent de combiner deux ou trois matériaux, pas davantage. En effet, la réflexion qui accompagne ce choix conduit souvent à la conclusion que simplicité est mère de créativité.
Un même objet, démultiplié et mis en scène, crée une harmonie esthétique et artistique. Par ailleurs, la multiplicité des matériaux semblables favorise des relations harmonieuses entre les enfants car elle est peu propice au conflit autour de la possession de l’objet 🤲. La créativité peut dès lors pleinement s’exprimer
Tout commence par une mise en scène, un peu comme on installe un décor au théâtre.
Cette installation initiale est une invitation lancée aux enfants qui vont investir l’espace et les objets à leur disposition.
Conclusion : L’art comme moteur d’apprentissage
Le rôle du professionnel est de prendre en compte ce que font les enfants, la manière dont ils manipulent ou non les objets, afin d’ajouter du matériel ou de supprimer celui qui n’est pas investi.
Il observe 🔎, entre dans le jeu, et si le besoin s’en fait sentir, il invite et propose une façon de manipuler. Il ne s’agit pas d’orienter ni de diriger les enfants à travers des consignes ou en montrant l’exemple, mais avant tout d’apprendre des enfants et de ce qu’ils montrent.
Au fur et à mesure de l’intérêt manifesté par les enfants, le professionnel ajoute de nouveaux éléments en quantité suffisante pour relancer la dynamique de jeu et susciter de nouvelles possibilités de combinaison des matériaux 🧱️.